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著名艺术家黄耿辛先生捐赠《中国当代名家画集-黄耿辛》五册


发布时间:2015年03月19日

   著名艺术家黄耿辛先生捐赠《中国当代名家画集-黄耿辛》五册。

  

 

黄耿辛艺术简历

黄耿辛,河北南宫人,

1986年学习于中央美院,同年加入中国美术家协会,

198891——12日在中国美术馆一楼东厅举办“黄耿辛黄耿卓画展”。

1992年调入河北省政府外事办任省东方艺术促进会秘书长

1993年评为国家一级美术师

1994年任河北省群文专业高级职称评委

1996年调入河北画院,任河北省美术创作中心办公室主任

2000年任河北省艺术专业高级职称评委,专家评审组组长。

2003年任河北画院副院长

2006年当选河北省美术家协会副主席,《美术经典》杂志主编

2007年出席中国美术家协会第七次代表大会。

2008年被文化部聘为专家指导委员会委员,当选北京华和厅画院副院长。

1998年,2003年,2007年当选河北省第八,第九,第十届政协常委,

作品多次参加全国美展,出国展并多次获奖,大量作品被国内外多家机构,收藏家收藏,有多部专集,画集出版

2011年黄耿辛艺术工作室在北京宋庄建成

沈鹏:耿辛的作品是颇有特色的,他在追求新意;墨与色的渗化,构图的变幻、清新、空灵。欣赏他的画,使人感觉到是自由的。

耿辛能耐住寂寞在水墨世界里充实并完善自己,凭什么?应该是艺术上的深入的精神吧,我想。

孙其峰:你已达到一定程度,再进步就要多方面提高才行,尤其是综合艺术修养,注意这一问题!你不能骄傲(永久的),希望你努力,你很有希望!好自为之,前途当可无量也!

潘絜兹:耿卓耿辛,画坛双雄。意贵独创,不与人同。意超象外,神完寰中。观念开拓,变幻无穷。

郭怡琮:黄耿辛的新作显示了他对中国画的探索已产生了质的升华和飞跃。笔墨淋漓,意境深远,能把中国五千年的传统文化融入其中,许多作品充满令人回味的诗情画意。耿辛的创作表现在锤炼基本功的同时更重视中国画意境和神韵的营造。他们能把这样一个高艺术品位的展览奉献给首都的观众,说明黄耿辛正执着地去探索着中国人们心灵深处的游情壮采。像宗白华先生讲的,这是我们对世界的一种贡献。

刘曦林:古老的中国画,以其历史的光华令炎黄子孙们自豪,但它能否征服现代人的审美心灵也令人焦忧。耿辛正是带着这般复杂的心情,耕耘着这片古老的厚土,也以新的形式和新的笔墨培育了新的果子来回答这命题。耿辛明确地表示,不去完善古人的世界,而要营造自己的世界。他的花鸟画湿墨淋漓润人心田,而章法却追求高简,分明显现着某些西方现代艺术的构成因素与中国写意艺术合流的趋势,读来满痛快。

赵贵德:观赏他的画,可以看出他的追求点上非常清晰,他是在努力地寻找花鸟画新的创造因素。

    他还有一个优势就是他的理论思考,他写了许多理论文章和文学作品,能长时期地自觉地加强自身的艺术修养建设。这对一个画家来讲是尤其重要的,它能使画家从容地、有条理性地建立自身思想体系,这样的画家不是太多。我看到他写的一篇文章《百年中国画随想》,对二十世纪中国画的发展和推进捋出一条发展脉搏来。他思考二十一世纪,必然要把二十世纪弄明白,因为他属于二十一世纪的画家,所以我觉得他是一个非常有潜力的画家,而且是有前瞻性的画家。

田黎明:黄耿辛的作品透着一种书卷气,而这种书卷气与他的传统文化体验的一种修为、一种认知和感悟是紧紧相关的。我们感觉到他的作品不仅有传统的书卷气和人文气息,又感觉到有当代人文境界的进取。这两者在耿辛的画面上都呈现了新的气象,所以我们认为他的花鸟画代表了我国当代花鸟画的一个新的水准。

邓福星:值得称道的是,他的作品在有很浓厚的书卷气的同时还富有的深厚生活气息和表现力,彰显了他的鲜明的艺术个性和学者型的艺术素质,在这一点上是他对以往文人画的一种超越。可以说他的作品在当今花鸟画坛是很突出的,是很叫好的

郎绍君:他的花鸟画属于灵动隽巧的一路,于淡雅中见奇趣。尤其是他笔下的小鸟,栖缩在荷梗或秋枝上,情味十足。他能把智慧的、有创造性的的笔法用于表达感受,将形式的拓展与意境的创造联系起来,表明潜力很大,如果继续深化自己的修养,与自然更密切的对悟,当会有大发展。不拘一格,敢画,聪慧而有悟性。耿辛已经迈出了有力的一步,等待他的是更上一层楼,是更艰苦的创造。作为一个观者,期待着耿辛对自己对艺术现状的超越。

梅墨生:透过他的画,我能感受到一种明朗,恬淡,空灵,静谧的心态。这真难得,它水墨淋漓,又富于古典诗境。

    看耿辛的画,不让人“累”,气是清的,象是空的,色是亮的,墨湿润的,笔是简的,形是变而不变的,有些捉摸头,可以品咋一番,不只是诉诸视觉刺激。如今的中国画实行刮“视觉冲击风”,只要外表抢眼,不要内在意蕴,只炼外功,不修内质,于是乎只有靓装而无内含,让人失望。耿辛能独运己思不落习尚,怎不让人佩服。

看耿辛的画,有股简拙清刚的劲,可以看出耿辛努力自运机杼,正在营造着一个属于自己的花鸟新天地。这个天地应该是有古典笔墨,又有现代气息的吧。

汪为胜:他把极好的文化艺术修养带到绘画中,他的文笔很流畅,他撰写的关于中国画笔墨的论点发表在我国大型的学术期刊上,他关心笔墨的真谛,关心笔墨的认知和内敛。他把这种艺术素养,彻彻底底完完全全地带到他的绘画中,于是,我们看他的作品纯净、纯正。他不但继承了中国传统文人画的表现方式,更重要的是,继承了中国文人画的精神,那就是笔墨、格调、修养和素质,所以应该说黄耿辛先生是我国当代花鸟画最具代表性的画家。”

西沐:黄耿辛从传统笔墨锤炼入手,在广泛涉猎文艺理论,文学等的基础上,用新的视觉,把自己的修养无声无息地渗入到自己的中国绘画创作中,形成了在诗境统一下的线、墨、色的有机结合。作品既有传统的笔墨精神,又有现代的审美理念。,以使他的中国花鸟画创作在美术史上更具史论价值。

陈玉圃:我一向很欣赏耿辛兄的画,作品引人注目。其不仅技法娴熟,格致新颖;也不惟情趣盎然,立意不俗。我所爱者尤其是画中透着一种空灵,宁静之气,墨韵渖渖然,明丽而洒脱。就象是品一杯清茶,临寒泉闻妙响。拈三柱奇香,访古刹听晨钟。一时尽释怀抱,淡忘荣辱,快意何似!

    作为画家,耿辛兄正当盛年,假以时日,他事或作画坛巨臂未可量也,愿耿辛兄人艺双馨,百尺竿头,更上一步。

孙金涛:黄耿辛的花鸟画创作对传统的民族的绘画式样进行了一种智慧的改造,这种改造不牵强,不造作,传统在这里得到了创作性的承继,因此它便具有了延伸的性质。我们称之为中国式的创造。